借助戏剧的张力，舞台剧《觉醒年代》鲜活地还原了百余年前不同思想的交锋、新旧文化的碰撞，勾勒出探寻救国出路的觉醒者群像。该剧在情节的连贯性上还有进一步打磨的空间，例如鲁迅创作《狂人日记》的桥段有戛然而止之感，女性群像戏也稍显游离于主线之外。但整体而言，该剧仍在影视剧改编舞台剧方面作出了创新的探索。

沉浸于大银幕的除了孩子，还有无数青年学生与成年观众，董宇辉动情评价道“这是拍给每一代中国人看的电影”。学生学诗意，成年人感悟诗情。银幕前不少人听到“轻舟已过万重山”时泪流不止，表示“长大后终于读懂了李白的沧桑与豁达”，终于理解诗中滋味。有网友评价：“教育完成了一个闭环”“诗在当下，更在未来”。

这时期的DC拓展宇宙（DCEU），走出了一条不同于漫威注重娱乐性和合家欢，更具风格化和严肃主题表达的超英电影路线。

在这些电影中，人物可能是上班族（如野野宫良多），也可能是退休者（如恭平）或失业者（如良多）。

是不是让人想起了徐峥的《我不是药神》，那句：这世上就一种病，你永远也治不了，那就是穷病。

而娱乐圈的精彩和迷人，在于它充满着想象和竞争，但同时也面临着许多自身的问题。就对于演员剧中的吻戏的看法，不仅要准确、中立、客观，更要在发现问题时及时提示和指出，推进娱乐圈的良性发展。